Візантійське мистецтво поза межами Візантійської імперії (11-12 вв.)

Мистецтво Середніх Століть. Візантійське мистецтво поза межами Візантійської імперії (11-12 вв.)

Візантійські майстри 11-12 вв. працювали й поза межами імперії, зокрема в Італії. Це одержало найбільш яскраве відбиття в пам'ятниках Венеції й Сицилії, тобто тих місць, які історично були особливо тісно пов'язані з Візантією. Не підлягає сумніву, що приїжджі майстри працювали тут разом з місцевими в загальних артілях; згодом у цих італійських центрах вироблялися свої, відмінні від Візантії, форми мистецтва
Собор Сан Марко у Венеції. З пам'ятників візантійської архітектури, споруджених на Заході, найбільше значення мав побудований у кінці 11 століття собор Сан Марко у Венеції. Він представляє в основі равноконечный хрест, уписаний у план пятинефной васильки. Кожний з відрізків хреста, перекритий окремим куполом, повторює в системі оформлення ту ж тему хреста у квадраті. Разом з кутовими приміщеннями це створює групу з дев'яти взаємно підлеглих і зв'язаних системою купольного покриття просторових підрозділів. Всі ці бічні частини підлеглі центральному приміщенню, купол якого виділений своїми розмірами. Загальна система будівлі строго продумана й логічно завершена. Усередині будівля прикрашена на зразок візантійських храмів: унизу плитами мармуру, а вгорі різночасними мозаїками


Собор Сан Марко у Венеції. Аксонометричне креслення

Мозаїки Сицилії. Вплив візантійського мистецтва відчувається особливо сильно на мозаїчному оздобленні сицилійських пам'ятників періоду норманнского королівства (від. серед. 12 в. до серед. 13 в.). Константинопольські майстри працювали в соборі Чефалу (сорокові роки 12 в.). Система розташування мозаїк здобуває тут, як і в деяких інших пам'ятниках Сицилії, своєрідні риси, обумовлені іншими формами церков. Оскільки в них відсутній купол (вони мають базиликальную форму), центральна фігура Христа, що різко виділяється своїми розмірами, переміщається в конху абсиди; нижче розташовані богомати й архангели, у наступному поясі - апостоли й т.д. При строгості типів і деякої абстрактності в їхній передачі, що зросла площинності й лінійності тут не втрачене подання про будову тіла, особи індивідуалізовані, колорит відрізняється чистотою й м'якістю переходів. Якщо у вівтарних мозаїках Чефалу дослідники бачать роботу константинопольських майстрів, то в інших частинах тої ж будівлі, так само як і в ряді інших пам'ятників, мабуть, працювали місцеві майстри - члени тої ж артілі мозаичистов, поступово усе більше освобождавшиеся від впливу своїх візантійських учителів
Проходження візантійським зразкам проявлялося тут і в окремих композиціях: така, наприклад, сцена коронування Рожера II у Сайту Марія дель Амиральо (так звана «Марторана»); сама ідея цієї сцени, що символізує догмат про божественне походження царської влади, запозичена з Візантії. Парадні одяги Рожера відтворюють одягу візантійських імператорів
Візантійські мозаичисты, крім Італії, працювали й в інших країнах. Вони брали участь в оздобленні Київської Софії (серед. 11 в.). Розподіл зображень тут треба системі, виробленої в 11 столітті в Константинополі. Особливо високою якістю виконання відрізняється фігури святителів і богоматері-оранты в абсиді, Христа-Пантократора в куполі. У складі артілей тут, як і в Михайлівськім монастирі початку 12 століття (определявшемся деякими вченими як Дмитриевский), грецькі майстри працювали спільно срусскими.
Тісно пов'язана з візантійською традицією виконана грузинськими художниками мозаїка Гелатского монастиря (біля Кутаїсі, перша половина 12 в.), що представляє богомати з дитиною й архангелів
Досить велике було значення Візантії для мистецтва південних слов'ян. На територіях, що періодично входили до складу імперії, збереглася безліч пам'ятників високого художнього значення. У Болгарії довше, ніж у Візантії, утримувалася форма базиліки як у цивільному, так і в церковному зодчестві. В 11 столітті сюди проникнув і купольний^-купольний-хрестово-купольний тип будівель (Церква Германа на озері Преспа, 1006, або церква Іоанна в Месемврии). Розпису Бачковского монастиря (12 в.) відбивають вплив Візантії на систему розписів, на грецькі написи й т.п. Цікаві відзвуки елліністичного мистецтва в оформленні погрудных зображень святих, уписаних у квадратні й круглі рамочки, як би підвішені на кільцях. Особливо значні по своїй художній якості розпису церкви в Нерезе (1164, Македонія), виконані, як треба з напису, при участі візантійських майстрів. Серед них широко відомі сцени жагучого циклу. По своїй емоційності, особливої динамічності композицій, мальовничості художніх рішень цей пам'ятник передбачає стиль кінця 13-14 століть

Історія образотворчого мистецтва. Посилання на www.nitpa.org - «Всесвітня спадщина літератури, історії, живопису» вітається.